a Magyar Mozdulatművészeti Társulat - Még 1 Mozdulatszínház
MMS - Mozdulatművészeti Stúdió
az Orkesztika Alapítvány  - Szóló Tánc és Duó Tánc Fesztivál programja
Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

 


Barefoot Gallery

 

 

Barefoot Gallery Concept

­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­

All activities, which in one form or the other relate to dance, may receive attention and a chance here. Our traditions (since 1912) form a strong bond between ourselves and all contemporary creative dancers. 0Our cooperation with them in the past years has been very fruitful.

 

The best forum for these activities must be the place where they were created -

within the walls of a dancing institution, in the spaces of the Barefoot Gallery, in staircases, halls, clubs, where we are glad to show dance-related expositions of different artists.

 

­­­­­­­­­­­­­­­­­

Expositions already shown

­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­

 

Date of the opening ceremony

Closing date

Exhibitor

Introduced by

Tittle of the exhibition

comment

29. 04. 2006.

15. 09. 2006

archives of the Orkesztika Foundation

Márk Fenyves

"The early days of modern dance in Hungary"

Photo exhibition

11. 01. 2006.

28. 04. 2006.

György Jókuti, Zoltán Sipos, László Sulyok, György Gábor Varga

István Pálosi

"Pictures from the Solo Dance and Duo dance festivals"

Photo exhibition

11. 11. 2005.

10. 01. 2006.

László Sulyok

Márk Fenyves

"The secret of dance"

Photo exhibition

08. 10. 2005.

10. 11. 2005.

Erika Szentgyörgyi

Nóra Pete, Performance: Katalin Inhof

"Flamenco"

Painter's exhibition

16. 09. 2005.

07. 10. 2005.

Péter Siklós

János Eifert

"Moving"

Photo exhibition

03. 06. 2005.

14. 12. 2005.

János Eifert photo artist's Body and Dance photography workshop (program organized by the Associationof Hungarian Photography artists) for the participants of the workshop

János Eifert

" Body and Dance photography "

Photo exhibition

07. 05. 2005.

02. 06. 2005.

Dániel Sipos

János Eifert

" dance photo exhibition on the past three years of the Solo Dance and Duo Dance Festivals "

Photo exhibition

05. 03. 2005.

05. 05. 2005.

Márk Fenyves

István Pálosi

"Chance Torso"

Painter's exhibition

13. 11. 2004.

01. 03. 2004.

Dusa Gábor

Ildikó Mándy

Dance photo exhibition of Gábor Dusa

Photo exhibition

25. 09. 2004.

12. 11. 2004.

János Eifer

dr. Gedeon Dienes

Balancing on the border between fantasy and reality

Photo exhibition

04. 10. 2003.

31. 08. 2004.

György Gábor Varga

dr. Gedeon Dienes

Pictures of the 1 More Movement Theatre

Photo exhibition

 

János Eifert's exhibition

BALANCING ON THE BORDER BETWEEN FANTASY AND REALITY

September 25 - November 1, 2004

How boring literature would be and how little we would know about the world, if we only read encyclopaedias, scientific papers, or the like. If we did not have novels, short stories, or fairy tales and plays, that is if we did not have authors,

stories born in the fantasy of artists, fairy tale tellers, landscapes beyond the seven seas, imaginary characters, never told dialogues: we would know much less about the real world. In photography we encounter a similar situation; although it is highly important and to be appreciated to document events, historical moments as they happen in real time, we can show decisive moments of our life, the relation between body and soul much more sensitively with subjective photography directed by our fantasy. The photographer would like to speak with a clearer voice, to make his formulations more exact and show more of the real thing. For this he permanently needs more tools, therefore he is experimenting constantly., refining his methods and language all the time. This is what I do constantly myself, balancing on the hazardous border between reality and fantasy.(Eifert János)

November 13 - December 18, 2004

 

Dance Photographs of Gábor Dusa

Opening of the Exhibition

November 13, 2004 (Saturday) 6 p.m.

The exhibition to be opened by Ildikó Mándy

Performance Ildikó Mándy

 

 

János Eifert Photographer Body and Dance Photography Workshop, Exhibition by the participants of the Workshop

(Program organized by the Association of Hungarian Photo Artists )

Exhibition of the workshop's pictures in the Movement Artists' Barefoot Studio

June 3 - September 14, 2005

 

The participants were not professionals, meaning they do not make a living of photography, but still they are above the amateur category.

Aim of the workshop is to give the participants ideas how to proceed. Our first subject was theory. We tried to place the photography of the nude and dance within arts, based on the work of great artists before our time.

Next time we experimented with the different positioning of the nude, with the assistance of a model, and simple tools - available to anybody - like a halogen light, household plastic sheets, fore- and backgrounds produced by diapositive projectors.

The third time we enjoyed in the MMS the cooperation of professional dancers in big space, the photographing of the free movement of the dancers.

The next time we shall - among other things - light the model with 4o candles also using fan-blown ribbons.

János Eifert's personality is in itself the warranty of the high level quality of the program, being one of the most appreciated photo artists in Hungary.

The exposition renders a true picture of the individual views of the participants.

György Polyák

 

Participants of the exhibition: János Eifert, Péter Beke, Ottó Tóth, Edvard Kaczmarek, Károly Köllő, Sándor Csontos Szabó, Gábor Fülöp, Gyula Hajdu. Mészáros Ödön, György Polyák, Adrián Szeberényi, Dóra Vimola, Attila Völgyi

 

 

Erika Szentgyörgyi, painter's exhibition "Flamenco". I dance the Andalusian "Flamenco", myself which is the subject of my paintings, and experience the feeling of it. I like the movements on my pictures internally, The importance of these pictures are not the form of the movements depicted but the condition out of which these movements have to be born.

/kép/

In the first moment we might think, that my art is about grasping dance and fleeting movements. I am however interested in the forces and energies working under the forms on the surface.

I dance the Andalusian Flamenco of my pictures myself, and live the feeling of it. I use in my paintings the requisites of dance, the undulating skirts, scarves, which form the torrentous shapes around themselves. My technique is characterized by layers. Ecolin on top of oil-pastel forms a cracking surface, this cracking surface in itself results in a vibrating impression of endless movement.

My pictures show besides constant change also the possibility of transfiguration, on some of the pictures we seem to see not women, but living creatures halfway birds, halfway flowers, flames, or darkening shadows.

Erika Szentgyörgyi

Opening: October 8, 2005. 6 p.m.

Introduced by Nora Pete art historian

Performance Inhof Katalin dance artist

Visiting time: October 8 - November 10, 2005.

 

 

"Moving"

Exhibition of Péter Siklós Photo Artist

The world of theatre is always a challenge for a photographer , where he has to adjust to existing conditions (light, movement) and shoot pictures for eternity, which render the same sensation, which I felt in the 1 More Movement Theatre. My pictures of the Berczik Etudes and the Blue Danube Valse performances shown here were shot in traditional black and white and coloured later.



 
 
 

Szentgyörgyi Erika: Flamenco
2005 október 8. - november 10.

A Mozdulatművészeti Stúdió Mezítlábas Galériájába tekinthető meg október 8-tól Szentgyörgyi Erika festőművész "Flamenco" című kiállítása. "A képeim témájaként megfestett andalúz flamenco táncot magam is gyakorlom és bizonyos mértékig átélem ezt az életérzést, így a képeimen ábrázolt mozdulatok belülről tetszenek meg. A táncot ábrázoló képeimnél a lényeg nem a mozdulat formája, hanem az állapot, amelyből a mozdulatnak meg kell születnie."


Első pillanatban azt gondolhatjuk, hogy művészetem a tánc és a tovatűnő mozdulatok megragadásáról szól. Engem azonban a felszíni forma alatt munkálkodó erők és energiák érdekelnek.
A képeim témájaként megfestett andalúz flamenco táncot magam is gyakorlom és bizonyos mértékig átélem ezt az életérzést, így a képeimen ábrázolt mozdulatok belülről tetszenek meg. A táncot ábrázoló képeimnél a lényeg nem a mozdulat formája, hanem az állapot, amelyből a mozdulatnak meg kell születnie.
A munkáimban képi elemként felhasználom a tánc kellékeit, a hullámzó, fodros szoknyákat, kendőket, melyek örvényt kavarva alakítják maguk körül a teret. Technikámra rétegzettség jellemző: olajpasztell alapra felvitt ecolin töredezett felületet képez, ez a vibráló felület már önmagában is mozgás, állandó változás érzetét kelti.
Festményeim a változáson túl az átváltozásra is alkalmat adnak, egyes képeken mintha nem is nőket látnánk, hanem félig madár vagy virágszerű lényeket, lobogó lángot vagy elsötétülő árnyékot. - Szentgyörgyi Erika

Megnyitó: 2005. október 8. 18 órakor
A kiállítást megnyitja: Pete Nóra művészettörténész
Performance: Inhof Katalin táncművész
A kiállítás megtekinthető: 2005. október 08. - november 10.

 

 

Sipos Dániel fotókiállítása

a Szóló Tánc és Duó Tánc Fesztiválok elmúlt három évéről.

Mozdulatművészeti Stúdió "Mezítlábas Galériája".

Megnyitó 2005. május 7-én 18 órakor. Eifert János kiállítás-nyitogatásában közreműködik a Max Diakok (FR), performansszal.

Ha van illanó anyaga a művészeteknek, akkor a tánc valóban az. A táncelőadás varázsa, amelyben a koreográfia szépsége, a táncos szuggesztív egyénisége, a mozgás virtuozitása a zenével, díszlettel és jelmezzel együtt jelenik meg, a függöny legördülése után már csak elhalványuló emlékeinkben él tovább, majd kifakulva kihullik onnan is.

A tánc-élmény megőrzésének, rögzítésének, ha úgy tetszik dokumentálásának igénye - ősidőktől fogva ismert. Legkorábbról az őskőkorszakból származó barlangi, valamint a bronzkori sziklarajzok maradtak ránk, későbbről pedig rajzok, festmények, szobrok, és a jelen időben a fénykép, a film és videó őrzi meg ennek az illékony művészetnek a jelenlétét. Különleges jelentőségűek a korabeli költők, írók, filozófusok közvetlen élményén alapuló műveinek táncvonatkozású lírai, leíró vagy elmélkedő részletei. Gyönyörű könyvet lehetne összeállítani Homérosztól kezdve Paul Valéryig - a táncot magasztaló költői szövegekből, amelyben a magyar költők sorai, virágénekek, népi rigmusok éppúgy helyet kaphatnának. Ha pedig kikelnek a tánc szenvedélye ellen - mint a puritán református feddő énekek, vagy a francia és orosz kritikai realistáknak, Balzacnak vagy Lev Tolsztojnak a balettrajongás abban a korban még nagyon költséges és kétes passzióját leleplező regényrészletei - sokszor még pontosabb leírással szolgálnak, mint maguk a táncmesterek. Különleges jelentősége van a Lábán-féle táncírásnak, de bonyolultsága és nehéz értelmezhetősége miatt nem terjedt el hétköznapi használatra. Ma a dokumentálás - a film, videó mellett - főleg fényképezéstechnikával folyik. A fénykép azonban nemcsak dokumentálásra szolgál. Ha jó kezekben van a gép, a mögötte álló érző-gondolkodó ember akár fény/kép/művészeti alkotások hozhat létre általa. Mint ahogy Sipos Dániel is ezt teszi.

Most persze nem az a célom, hogy Sipos Dánielt - merthogy kiállításának megnyitására engem kért fel - az egekbe menesszem. Felkukucskált ő oda nélkülem is, képei röpítenek bennünket olyan magasságba, ahol az angyalok - a tánc angyalai - lógatják lábukat a felhőkön ücsörögve, és az ördögökre pislantva, kacarásznak, és éppen ide mutogatnak lefelé, ahol ezek a képek lógnak. Mit mondanak az angyalok? Ördögien jók! Még majd megkísértenek bennünket. De mi is ez a kísértés?

Sokan a jó táncfotót éles, tónus- vagy színhelyes képnek gondolják. Olyan pontos ábrázolásnak, amely élethűen mutatja a szereplőket pózaikkal és mozdulataikkal együtt. Hogy leolvasható a képről az adott térforma, a kosztüm, a díszlet. Sokan, avval, hogy pontos és éles képet készítenek, megállítják - vagy inkább megfagyasztják - az időt. A végtelen sok pillanatból hiába választanak egyet, amit jellemzőnek vélnek, az nem mozdul. Szárnyaszegetten, mint egy bukott angyal, nem mozdul a képzelet sem. A művészet, a táncművészet még annyira sem tűri a róla készült tárgyilagos, precíz képet. Szerencsénkre - és ott fent az angyalok szerencséjére is - Sipos Dániel megkísérti a pillanatot: épphogy nem megállítja, hanem lelket lehel belé. Megkísérel megkísérteni bennünket, hogy ezt a pillanatot átéljük mi is, vele együtt. Mintha valóban a táncot látnánk, s nem annak "földi mását". Egyszerű eszközöket használ mindehhez: bemozdít, elvonatkoztat, egy pillanatból százat formál, és máris ott vagyunk a tánc kellős közepén, az átélt, gyönyörű pillanatok sodrásában. Nem fest vad színekkel: fekete-fehérben gondolkodik. Absztrahál. Mégis - az érzelmi skálát illetően - több színt érzünk ki képeiből, mint a színes negatívra készültekből. Ezek nem egy-egy "jól elkapott pillanatot", hanem folyamatot ábrázolnak. Képein a mozdulat, a mozgás - nemcsak fizikai, hanem szellemi értelemben - minden mozzanatában gyönyörűségesen megkísért bennünket. Igaza van az angyaloknak: kacsintása ördögi. Vagy inkább ördöngös? No de ne játszunk a szavakkal, hiszen itt állunk a képek előtt, amelyek megkísértésre várnak. Nézzük, lássuk a sokunk által ismert pillanatokat a fotográfus szemével.

 

Sipos Dániel fotókiállítását, amely a Szóló Tánc és Duó Tánc Fesztiválok elmúlt három évét mutatja meg, megnyitom.

Eifert János

 

(A kiállítás-megnyitón elhangzottak szövegvázlata, Budapest, 2005. május 7.)



Test és a tánc fényképezése
Kiállítás a workshop képeiből a Mozdulatművészeti Stúdióban

A résztvevők nem voltak profik abban az értelemben, hogy nem a fotózásból élnek, de azért talán az amatőr kategóriát már inkább felülről súrolják. A workshop célja, hogy ötleteket adjon a résztvevőknek a továbblépés irányaira. Az első alkalommal elmélettel foglakoztunk. Megpróbáltuk elhelyezni az akt illetve a tánc fotózást a művészetek között a nagy elődök munkáinak alapján. A második alkalommal egy modell és egyszerű, mindenki számára elérhető eszközökkel, mint például egy halogénlámpa és háztartási műanyag fóliák, illetve diavetítőkkel vetített elő és hátterekkel -  kísérleteztünk a különböző akt beállítási lehetőségekkel.
Harmadik alkalommal az MMS-ben profi táncosok közreműködésével élvezhettük a nagy térben szabadon mozgó testük rezdüléseit nagy tudatossággal irányító táncosok fényképezését. A következő alkalommal többek között 40 gyertya segítségével kell majd bevilágítanunk modellünket illetve ventilátor fújta szalagok segítségével próbáljuk kiemelni modellünk vonalait.
A Magyar Fotóművészek Szövetsége által szervezett program színvonalának biztosítéka Eifert János maga, aki az egyik legismertebb és elismertebb aktív fotóművész ma Magyarországon.
A kiállítás anyaga hűen tükrözi a közösen beállított képeken is a résztvevők egyéni látásmódját. /Polyák György/

 

Kiállítók: Eifert János, Beke Péter, Tóth Ottó, Kaczmarek Edvárd, Köllő Károly, Csortos Szabó Sándor, Fülöp Gábor, Hajdú Gyula, Mészáros Ödön, Polyák György, Szeberényi Adrián, Vimola Dóra, Völgyi Attila

 

 

További információ és bejelentkezés:
Mozdulatművészeti Stúdió
1077 Budapest, Rottenbiller u. 31.
Tel: 06-20-361-7821,
e-mail: info@mozdulatmuveszet.hu

Általános ügyfélfogadás a helyszínen 14 órától

Tariska Andrea studióreferens online elérhetősége
msn: mozdulat@hotmail.com
skype: tariskaandi




 
Utolsó fissítés:
2006-06-20




Köszönjük, hogy személyi jövedelemadójának 1% -ával támogatja programjaink megvalósulását.

Orkesztika Alapítvány adószáma: 19701840-1-43




copyright
www.orkesztika.hu,
www.mozdulatmuveszet.hu